2015.02.14-2015.03.29 【紋字風景】曾美禎油畫、版畫個展 & 【苒苒】李屏宜2015個展

展期             | 2015.02.14(六)~2015.03.29(日)
開幕茶會     | 2015.02.14(六) 15:00
開放時間     | 13:00-21:00 (周一公休)
參展藝術家 | 曾美禎、李屏宜
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曾美禎以木口木刻版畫創作為主，其特色在於線條的細膩度與無限的可能性，創作出的黑白影像猶如鋼琴的黑白鍵般，能譜出無限的樂章。繪畫的部分更受版畫影響，形成特殊的表達語言，以意大利傳統的油畫基底融合東方線性思考的影像，使得黑白與彩色皆為線條無限變化的結果。在此次個展中曾美禎展出最新創作系列「紋字風景」，將油墨借由木刻板將風景中的線條純粹化宛若一種「象形」的過程，優美地書寫大自然的博奧。展覽並概念性地呈現其近幾年以線條為主題的表現形式，從油畫到木口木刻，可見其將線條的律動與質量以不同的媒彩交織、組合、甚至破壞重組，在有秩序、重複性的創作中實驗線條的可能性。

李屏宜運用木刻凸版畫中單版複刻的手法，藉由油印木刻每一層油墨交疊後的相互混色，隨著油墨堆疊輕薄厚重的不同程度，在平面上出現了另一種物質性的空間感，堆疊間組合出千變萬化色感特性，如此微妙的色階轉變，與傳統木刻版畫明亮強烈的色調大不相同，是一種新嘗試。李屏宜的創作旅程由自家出發，從個人記憶到品味堆積、從飼養陪伴到種植花開，從收集的習性到潛意識的神祕幻想，記錄著個人生活中大大小小的生命故事。當創作回歸於日常生活，細細地去品味探尋許多原本認為的理所當然小風景，一草一花都成為觸動生活的小閃光，增染著生命溫度。企望此能量可以向漣漪般層層擴大，漸漸傳遞出去，讓看見其作品的觀者，可以感受到心靈的充電與撫慰。

歡迎各位於今年初春時節蒞臨乙皮畫廊，欣賞曾美禎、李屏宜這兩位以木刻版畫見長的藝術家優雅細膩的創作。

【活動訊息】1/28專題講座：版畫與生活

將版畫的世界從歷史到現在生活，從版種介紹到藝術作品賞析，生活和版畫的融合會是一個什麼樣的天空？就讓李延祥老師帶領著我們一起參透「版畫」這神秘的世界吧。
→ 講座的後面也會有實際的「動手做做看」，讓大家有機會可以自己摸索凹版、凸版、相片蝕刻版的印製的神奇之處，讓大家動手做一做。
歡迎大家踴躍的報名參與！
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專題講座：【版畫與生活】
主講人：李延祥老師・國立東華大學藝術與設計學系駐校藝術家
講座日期：2015/01/28（三）
講座時間：上午10：00～12：30
講座地點：乙皮畫廊（花蓮文創園區）
酌收材料費用：＄350 / 人
報名方式，請洽乙皮畫廊工作人員，或e-mail到以下信箱：iparts2010@gmail.com / 致電（03）833-2626

【活動訊息】專題講座：版畫與生活

將版畫的世界從歷史到現在生活，從版種介紹到藝術作品賞析，生活和版畫的融合會是一個什麼樣的天空？就讓李延祥老師帶領著我們一起參透「版畫」這神秘的世界吧。
→ 講座的後面也會有實際的「動手做做看」，讓大家有機會可以自己摸索凹版、凸版、相片蝕刻版的印製的神奇之處，讓大家動手做一做。
歡迎大家踴躍的報名參與！
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專題講座：【版畫與生活】
主講人：李延祥老師・國立東華大學藝術與設計學系駐校藝術家
講座日期：2015/01/14（三）
講座時間：上午10：00～12：30
酌收材料費用：＄350 / 人
報名方式，請洽乙皮畫廊工作人員，或者e-mail到以下信箱：iparts2010@gmail.com / 致電（03）833-2626

2014.12.24-2015.02.07【徐明豐、李延祥雙個展】

展期：2014.12.24(三)~2015.02.07(六)
開幕茶會：2014.12.27(六) 15:00
開放時間：13:00-21:00 (周一公休)
參展藝術家：徐明豐、李延祥

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乙皮畫廊於12月24日至隔年2月7日，以雙個展的形式邀請到徐明豐及李延祥兩位創作者為2014和2015年刻劃出最遼闊的新天空，推出「刻劃心痕」徐明豐個展、「海闊天空」李延祥個展。

過去十數年在創作質量的爆發，跳脫一般對於印刷與套色精準且具備複數性的版畫概念，甚至反其道而行地透過拓印、刮鑿、切割、塗繪等不同技法，打造出自由度極高的單一原作等等，都掌握了現代藝術的創作本質，展現了形象以外的氣質，無疑是徐明豐藝術創作在過去多年歷經不同階段的一次彙整與展現。

除了延續在畫面上呈現傳統中國書畫運用筆墨勾勒、渲染出山水意象般的美感外，更多是徐明豐憑藉著記憶中的風景在畫布上不全然確切的凝態，以充滿力道、恍若刀鑿的勁健線條，搭配著覆蓋上一大片盎然的綠意，交錯成一張又一張的羅網。先前較為厚重黝黑的筆調與氣氛不復再存，取而代之的是更加自信而清爽的色彩運用，觀者穿過網眼望去的，其實是最貼近內心真實情感起伏的再現。

像是《初夏谷韻》一作，既有重山疊巒、雲霧渺渺之姿，隨著陽光偶爾縮首，便會在山谷間投下形狀不一的大片陰影；值此同時，觀者又彷彿可以感受到自海上吹來的帶著鹽味的微風，如是山海相互依存的景象，不但鉤勒出花東縱谷獨有的自然景觀，也是其回返精神原鄉的心痕印記。

看徐明豐之作，不難察覺其對風景的觀察與體會，正依循著此一脈絡，傾向個人內省的觀照，「旅行山水」系列的數件作品，最能看出端倪。
與版畫相遇二十多年的李延祥，近年來透過複雜的技法呈現出簡單卻單純的內涵，作品的靈感全來自於大自然，但不是去寫生，而是想方設法地將他對大自然的印象固定下來：天體運行的規律、季節氣候的變化、山林樹石的蓊鬱、大氣光線的縹緲、蟲草花鳥的微觀、秋風新月的浪漫，他寫的盡是胸中的丘壑，全化作巍峨的面塊、蜿延的線條和斑斕的色點。

他在2013年受邀至花蓮東華大學當駐校藝術家，更使他對大自然的興味得到充分的餵養，這一年餘來靈感充沛，創作出一批新作，而他的標題則清楚的點明了：〈穀雨〉、〈滔滔〉、〈冬至〉、〈寒林圖〉、〈年輪〉……，入眼盡是變化多端的形色、材質與肌理，混合著直覺與想像，訴說著宇宙的豐美奧祕。

然而近年來，他開始在創作中交叉兩個看似毫不相干的系統，美感經驗與材質試驗逐漸與言說的慾望並行、重疊。他發展出一個表意系統，攝製唇型，編輯符徵，訴說著形色肌理無法說出的語言，時而如天書般獨立存在，提供閱讀，如他的兩部手工書《書》與《宣言》。時而雜揉在形色之間，造成兩種表意系統之間的衝撞與對比，邀請觀眾同時交換觀看與閱讀兩種行為。

歸根結柢，透過這種複雜的創作方式，可以讀到的是李延祥的野心，在一方有限的畫紙上賡續海特的精神，追求表達不可能、不一樣與不尋常之無限。版畫對李延祥而言，也自然不再只是版畫，而是以獨特的創作方式喚起的生命樂章，處處撩撥令人驚奇的發現。對李延祥而言，最重要的不是生產出傑作，而是揭開被隱蔽的自己。

2014年底，乙皮畫廊精心邀請到在版畫界用心耕耘的兩位創作者徐明豐及李延祥，隆重推出「刻劃心痕」徐明豐個展、「海闊天空」李延祥個展，冀希透過展覽讓更多人能夠更了解版畫另一面讓人深刻不已的感動，歡迎所有愛好藝術的好朋友們親臨乙皮畫廊享受與欣賞此藝術饗宴。

10/31-11/3【201​4台北國際藝術博覽會Art Taipei】

展期：2014.10.31(五)~11.3(一)
開放時間：11:00-19:00 (11/3開放至18:00)
展位：D13
參展藝術家：徐明豐、李奉
展覽地點：台北世貿一館（台北市信義路五段五號）

今年乙皮畫廊首次參與台北國際藝術博覽會，以雙個展形式推出徐明豐及李奉的精選作品。
徐明豐以東方水墨創作中去延伸表現，不墨守成規，試著融入西方不同的材質實驗，利用材質的再創新，顛覆傳統東方水墨的表現手法，並結合版印木頭的樸素特質，利用切割凹凸間產生黑白對比的紋理，讓作品不僅帶有厚重、紮實的內蘊，在某些程度上又兼具東方空靈，優雅而沉靜的山水意境。
近期創作分為四大單元，包括：(一) 「生活系列」：延續早期年畫創作經驗的延伸，無論造型與色彩都深具東方民俗的特質，只是把早期具體的形象簡化成抽象的元素。(二) 「景象系列」、「記憶系列」：將來自台灣傳統老房子與舊街的景象直接轉換成平面與圖騰化。(三)「心境系列」：主要是探討心象的風景，裡面包含書寫形式的抽象化表現，或將現實世界的景象轉換成心象。(四)「旅行山水系列」：主要探討對於生活片段以及旅行印象的再現，藉由壓克力繪畫的堆疊與漆畫技法的研磨，再經過刻劃空間結構所產生的層次感，將在旅行中所見的山水幽雅淡然景緻，以及山間聚落的景像，透過內在心境淬煉之後，呈現於創作之中。

徐明豐  <山水>  複合媒材  2014   130x162cm


李奉認為任何一切的藝術表現，都應是心靈的顯現超越形式的所有。他深信繪畫不是繪畫，而是探索生命的途徑、檢視靈魂的方式與通往信仰的橋樑。李奉在藝術創作上與日常生活中，皆喜愛大自然。因而當他佇立凝視大自然中的一景一物，有種恰是生命裡的自我與自己之相遇。喜愛大自然勿寧說是他習慣聆聽大自然、與之對話與獨白思想，是以經常望山而以之為自己是山，望草而以之為自己是草。因是大自然的實象映照其心中真象。
雖然李奉的繪畫創作，深深受到大自然的孕育影響，但卻深底認為藝術創作被何種母體所孕育影響並不重要，重要的是藝術創作被孕育影響成為何種精神容貌。這是其對藝術創作重要的信仰，如同他深信藝術是要引領人們走向一個美好而神聖的未來。在繪畫過程中的每個當下與作品的完成，於他而言，都不是任何靈感的觸發結果，而是自由、寧靜、願景同時存在的精神場寓所成之。

李奉  <大象希音19>  壓克力.畫布  2014   180x330cmx3